小時候總覺得奶奶的針線笸籮藏著“尷尬”：亮片綴滿的針插擺在炕頭生怕同學看見，繡滿牡丹纏枝的鞋墊一脫鞋就顯“土氣”。爺爺哼的“花兒”剛起調，就被我們的港臺金曲蓋了過去。那些繡著老紋樣的枕套、鋪在炕上的羊毛花毯子，一度成了壓在箱底的“過時貨”。那時的我們，總以為“洋氣”才是好的，把老祖宗的手藝當成跟不上時代的累贅。直到7月13日《非遺里的中國》青海篇播出，看著屏幕里阿卡貝拉版《巴西古溜溜》驚艷全場，看著土族輪子秋的“金鵬展翅”引爆歡呼，才醒悟：年輕人對非遺的狂熱，不是“復古潮”，而是民族站在世界舞臺中央時，發自內心的文化底氣——我們終于敢正視傳統，懂得欣賞“自己的美”。
從“仰視櫥窗”到“亮出家底”：自信，是不再怕“做自己”
王富邦師傅在西寧非遺館教孩子們打銀器時，總愛提起二十世紀90年代的一段經歷。那時他走街串巷做銀活，有人指著他設計的“寶相花”紋樣皺眉：“太土了，改成歐式卷草紋才好看”；還有人拿著進口銀飾來：“照著這個做，越像越好”。而現在，他的工坊里最搶手的紋樣，恰恰是青海藏式銀器特有的“寶相花”，是湟源丹噶爾古城的剪影——那些曾被嫌棄的“土符號”，成了游客點名要刻的“文化印記”。
這種轉變藏著時代的集體記憶。20年前，我們追著搶著要那些洋品牌，把“出口轉內銷”當品質認證；10年前，我們裝修房子總念叨“把家裝成歐式才上檔次”，仿佛我們的紋樣、色彩天生“上不了臺面”。而現在，青繡設計師夏乙旗帶著堆繡登上了國際T臺，不是去迎合誰的審美，而是把青海的山丹丹花、日月山輪廓繡在禮服上，告訴世界“這是我們的美”，我們終于敢把家底亮出來，不怕被比較，更不怕被看見。
從“被動保護”到“主動創新”：傳承，是讓傳統“活在當下”
王暉改編的阿卡貝拉版《巴西古溜溜》火了后，有人質疑“離經叛道”，但有人笑了：“花兒本是心上的話，老祖宗在打碾場上唱時，哪有什么規矩？”現在，這首歌成了“爆款BGM”，年輕人拍視頻時總愛用它當配樂，歌詞里“黃河水呀嘩啦啦”，這唱的哪是河水？是高原的遼闊，是文化流淌的生命力。
非遺的傳承從不是“守著老規矩不變”，而是讓傳統跟上時代的腳步。加牙藏毯傳承人薛婷把LED光纖織進羊毛里，踩上去步步生“星”——老祖宗在羊毛上織出星河，我們就讓星河真的“亮”起來；湟源排燈從清代商街的“廣告牌”，變成能擺進家的藍牙音響小夜燈，不變的是木雕上丹噶爾古城剪影、繪畫里的茶馬互市記憶。去年，西寧晚報報道湟源皮繡與現代設計結合時，評論區里有網友說：“奶奶繡的皮襖太笨重穿不成，但要是做成包包我天天背”。當非遺能裝下現代人的手機、陪我們度過夜晚的閱讀時光，它就不再是“過去的遺物”，而是“當下的伙伴”。
這幾年，西寧社火在全國的走紅，更印證著這種活力。魯沙爾高蹺的鑼鼓聲里，剛畢業的大學生耿生朝踩著兩米高蹺反串“耿金花”，紅袍翻飛間，6歲埋下的熱愛種子已長成驚艷街頭的風景，村里的年輕人假期全往排練場跑，搶著扮角色、學技藝。這份爭先恐后里，藏著年輕人對非遺價值的深層認可，更藏著傳承最珍貴的底氣——當青春力量主動接過接力棒，老手藝便不再擔心“后繼無人”，反而能在代際碰撞中，生長出更蓬勃的生命力。
從“文化碎片”到“精神圖騰”：熱愛，是找到“根在哪里”
“看著屏幕里300人共跳《安昭索羅羅》，突然懂了爺爺為啥說‘花兒本是心上的話’”——一位海外留學的青海姑娘在西寧晚報評論區寫下這句話。對她來說，非遺不是遙遠的技藝，而是能穿越時差的鄉愁：青繡里的太陽紋像老家屋頂的陽光，藏毯的“8字扣”像奶奶納鞋底的針腳，這些碎片拼起來，就是“我是誰”的答案。
在青海，漢族的剪紙、藏族的織毯、回族的花兒、土族的輪子秋、撒拉族的建筑、蒙古族的刺繡，就像湟水與藥水河交匯，融成獨有的文化基因。青繡里藏式卷草紋與漢式牡丹共生，花兒里漢語方言混著民族旋律——這些“老手藝”里，藏著多民族共生的智慧，也藏著一個民族的精神密碼。年齡越大越愛非遺，其實是越活越明白：物質豐裕后，我們總要追問“從哪里來”。加牙藏毯能抵御高原寒風，這里有先民與自然相處的智慧；湟源陳醋的老缸里，釀著河湟百姓過日子的踏實。這些東西，是任何“洋玩意”都給不了的精神滋養。
7月14日西寧晚報發布了《<非遺里的中國>青海篇高能瞬間！沒看的速來補課！》引發了大家的共鳴：70歲老人說“排燈亮起來，就想起小時候趕廟會的熱鬧”；00后學生留言“VR織毯太酷，想報名學”；海外游子寫下“看一次報道，就像回了趟家”。這種共鳴，正是非遺最珍貴的價值——它讓我們在快節奏的時代里，摸到了穿越時空的溫度，找到了扎在土里的根。
從“藏進箱底”到“捧在手心”：非遺走紅從來不是偶然
它是一個民族從“追趕”到“自信”的文化覺醒，更是各民族在漫長歲月中共生共榮的生動見證。青海六大世居民族的非遺瑰寶，如同高原上的雪山與湖泊，各自璀璨又交相輝映，共同繪就了“山宗水源，大美青海”的磅礴畫卷。這種多元一體的文化基因，讓我們在世界舞臺上既敢于亮出獨特的“中國底色”，又能以包容的姿態擁抱世界。
當我們為阿卡貝拉版花兒鼓掌、為青繡禮服驚艷、為藏毯星空驚嘆時，愛的不只是手藝，更是那個越來越清晰的自己——在傳統里看見根脈，在創新里看見未來，在多民族的智慧共生里，讀懂何為“中華民族”。這份自信，從來不是憑空而來，它藏在被時光打磨的一針一線里，藏在各族兒女共跳一支安昭舞的歡騰里，更藏在我們終于敢正視“自己的美”、也懂得欣賞“彼此的好”的眼睛里。這，正是非遺給予我們最寶貴的饋贈，也是民族復興路上最深厚的底氣。